Un grande saluto a tutti gli amici di VisitaTorino!

Cominciamo il sommario della newsletter con un appuntamento importante e ormai consolidato per tutti i lettori: dall'8 al 12 maggio 2008 si terrà nei padiglioni del Lingotto Fiere la ventunesima edizione della Fiera del Libro di Torino. Il motivo conduttore dell'edizione di quest'anno sarà La Bellezza.

Si terrà nel Cortile del Maglio dal 1° al 4 maggio la seconda edizione di EtnoTango, contenitore multidisciplinare con balli, mostre fotografiche e pittoriche, atelier, installazioni, happening tematici, milonghe di strada e su pedana, serate danzanti, video, concerti, esibizioni e incontri sul tema dell'Argentina.

Al Museo Diffuso della Resistenza di Torino in occasione del 9 maggio, giornata della memoria delle vittime del terrorismo, si apre al pubblico la mostra Muri di Piombo, un progetto fotografico che parla delle morti avvenute dalla metà degli anni Settanta fino all'inizio degli Ottanta, legate al terrorismo di sinistra (Brigate Rosse, Nuclei Armati Proletari, Prima Linea...) nelle città di Torino, Milano, Genova e Roma.

Venerdì 16 maggio alle ore 20.00 viene presentata, per la prima volta in forma scenica al Teatro Regio di Torino, La clemenza di Tito, opera seria in due atti composta da Wolfgang Amadeus Mozart sul libretto che Caterino Mazzolà trasse dall'omonimo dramma di Pietro Metastasio. Sul podio il maestro Roberto Abbado, mentre la regia del nuovo allestimento è di Graham Vick.

Olivetti. Una bella società è il titolo della mostra che si inaugura il 16 maggio alla Società Promotrice delle Belle Arti di Viale Crivelli e che ripercorre la lunga parabola della Olivetti, nel centenario della sua fondazione. La mostra è organizzata nel contesto del programma di Torino World Design Capital.

Ricordiamo inoltre ai nostri lettori di consultare anche le sezione "Mostre" e "Varie" del sito VisitaTorino per gli eventi dell'ultima ora o per quelli già in corso di svolgimento.

XXI Fiera del Libro di Torino

La bellezza salverà il mondo? La domanda che un personaggio dell'Idiota pone al principe Myskin, protagonista del romanzo di Dostoevskij implica una sfida: misurarsi con la Bellezza, riuscire a metabolizzarla significa avviare dentro di noi una metamorfosi spirituale, il tentativo di raggiungere una sfera superiore di conoscenza e di autocostruzione.
La Bellezza, motivo conduttore dell'edizione 2008, è uno sviluppo di quello del 2007, i Confini. Abbiamo più che mai bisogno di ridefinire territori, disegnare nuove mappe, di capire il confine che separa il bello dal brutto, il buono dal cattivo, perché l'estetica è strettamente connessa all'etica. La Bellezza sfugge alla definizioni (Picasso respingeva con fastidio la sola domanda), ma quando ci sorprende la riconosciamo immediatamente, con emozione e gratitudine. Perché gli uomini hanno sempre sentito la necessità di dare un senso alla loro esistenza attraverso qualcosa che li superi, quel «più» che solo la letteratura, l'arte, la musica, la filosofia possono esprimere.
Che cosa può rispondere oggi ai canoni della Bellezza, in letteratura come nelle arti, nella musica, nelle scienze? Che cosa si richiede a un'opera? Dove passano i confini del bello e del brutto? Come sono cambiati nei secoli i criteri estetici, e quali sono i loro rapporti con l'etica? E quali i rapporti della bellezza con gli oggetti industriali prodotti su larga scala? La bellezza è lo splendore del vero, diceva Platone: è un anelito alla speciale «verità» umana e poetica dell'arte, che può risultare anche scomoda e difficile, perché implica sempre la tensione insoddisfatta della ricerca. Ma se vedere è un atto creativo, come è stato detto, che cosa siamo capaci di «vedere», oggi?
A queste domande risponde una fitta serie di «lezioni magistrali», di conversazioni e di dialoghi che vedranno impegnati filosofi come Remo Bodei (l'uomo di fronte agli spettacoli naturali), Sergio Givone (la difficoltà di pensare e vivere la Bellezza, oggi), Giovanni Reale (che prende a paradigma una tavola di Grünewald), antichisti come Luciano Canfora e lo storico dell'arte Paul Zanker in dialogo con Franco La Cecla, antropologo e architetto; maestri dell'architettura come Mario Botta, scrittori come Raffaele La Capria (l'arte moderna si configura come un abuso di potere?), Erri De Luca e Domenico Starnone («La parola, la tagliola»), l'etologo Danilo Mainardi. Vittorio Sgarbi dimostrerà che il bello non coincide affatto con quel che piace. Silvia Ronchey e Giuseppe Scaraffia si interrogheranno sull'uso improprio della Bellezza. Verterà sulle bellezze della lettura la conversazione dello scrittore argentino Alberto Manguel. Quale potrebbe essere oggi il canone del romanzo? Ne discuteranno Alfonso Berardinelli, Andrea Cortellessa, Giorgio Ficara, Filippo La Porta, con Paolo Mauri.
Valerio Massimo Manfredi racconterà i canoni della Bellezza del mondo greco-romano, mentre Khaled Fouad Allam, il filosofo algerino Shaker Laibi e l'antropologa tunisina Lilia Zaouali ci parleranno della Bellezza nell'arte e nella letteratura islamica.

EtnoTango

Con il contributo del Comune di Torino e della Regione ed il patrocinio del Consolato Generale della Repubblica Argentina, torna il progetto di valorizzazione territoriale "Tango Heritage" che insieme ad Etnica Etica presenta dal 1° al 4 maggio 2008, presso l'area Borgo Dora - Balon - Cortile del Maglio di Torino il Festival "EtnoTango", contenitore multidisciplinare con ballo, mostre fotografiche e pittoriche, atelier, installazioni, happening tematici, milonghe di strada e su pedana, serate danzanti, video, concerti, esibizioni e incontri sul tema dell' Argentina - dai desaparecidos ai tributi artistici e creativi su Gardel, Borges e Piazzolla - attraverso il filo conduttore dell'acqua e della sua memoria. Occorre partecipare curiosando qua e là lungo il suo perimetro, che coinvolge antiquari, negozi, botteghe, le belle piazze aperte e coperte, nonché i cortili.
Il festival, alla sua seconda edizione, quest'anno diventa un percorso urbano che collega Borgo Dora - Balon e Cortile del Maglio valorizzando i ricordi, i racconti, la musica, le fotografie, i filmati intorno a questa straordinaria filosofia di vita che è il tango e la creatività della sua gente, sia italiana che argentina. Una danza - il tango argentino - multietnica come le tradizioni dei popoli che l'hanno generata (convergono nel genere "tango" la murga, il candombe, l'habanera). Una danza fatta di mille identità, centinaia di stratificazioni musicali e compositive - dal canjengue all'elettronico - decine di dialettiche corporee che vanno dal tango salon al tango nuevo.
Generi e stili che si mescolano, si fondono, si avvolgono reciprocamente, sviluppando momenti di socialità e condivisione con persone che vanno dai venti ai settant'anni. Esattamente come avviene da tempo in quest'area annessa a Porta Palazzo, ricca di sedimentazioni sociali, di storia tra pietra, mattone, sudore e acqua; di tradizioni etniche e costumi popolari ereditati dai flussi migratori che sono passati dall'America Latina di ieri al Magreb di oggi.
L'ideazione e la direzione artistica di EtnoTango è di Monica N.Mantelli. Il calendario completo della manifestazione è reperibile su http://cortiledelmaglio.it/calendario.htm.

Muri di piombo

Il 6 maggio 2008 si inaugura la mostra fotografica con scatti di Eva Frapiccini organizzata dal Museo Diffuso della Resistenza, della Deportazione, della Guerra, dei Diritti e della Libertà in occasione del 9 maggio, giornata della memoria delle vittime del terrorismo.
Riportiamo uno stralcio dell'intervista alla curatrice della mostra Eva Frapiccini: "Questo progetto fotografico parla delle morti avvenute dalla metà degli anni Settanta fino all'inizio degli Ottanta, legate al terrorismo di sinistra (Brigate Rosse, Nuclei Armati Proletari, Prima Linea...) nelle città di Torino, Milano, Genova e Roma. All'epoca io non ero ancora nata o ero troppo piccola per ricordare. Così ho cominciato a studiare, a indagare, a modo mio, dai libri, dai giornali dell'epoca, dai microfilm nelle biblioteche pubbliche, poi sono arrivate le fotografie, alla stessa ora, alla ricerca delle stesse condizioni di luce, e negli stessi luoghi. Il mio lavoro si concentra sulla ricerca della memoria di un luogo, dell'eco di un attimo così drammatico. Credo che il nostro passaggio, i nostri sentimenti più intensi, felicità, paura, disperazione, speranza, lascino qualcosa anche negli spazi che in cui sono stati vissuti, a maggior ragione una morte violenta. Alcuni terroristi morti in azione avevano diciassette, vent'anni; mi sono chiesta spesso che cosa divida la mia generazione dalla loro".

La clemenza di Tito

Caldara, Leo, Hasse, Gluck, Jommelli, Traetta: sono solo alcuni dei compositori che musicarono il libretto de La clemenza di Tito scritto da Metastasio: il primo era stato Antonio Caldara, la "sua" Clemenza di Tito andò in scena il 4 novembre 1734 a Vienna per festeggiare l'onomastico dell'imperatore Carlo VI. Quando nel giugno 1791 gli Stati Generali boemi chiesero all'impresario Domenico Guardasoni di commissionare un'opera celebrativa per l'incoronazione di Leopoldo II come re di Boemia, la scelta cadde subito su quel libretto metastasiano che tanto era piaciuto a Voltaire. Guardasoni lo propose prima a Salieri, che rifiutò, poi a Mozart che accettò il compenso di duecento ducati. Il testo venne affidato alle cure del poeta di corte Caterino Mazzolà, che fece numerosi tagli e modificò la struttura in due atti anziché tre. Nel suo catalogo delle opere, Mozart scrisse: «ridotta a vera opera dal signor Mazzolà». Il compositore, che in quel periodo stava lavorando anche al Flauto magico, si recò a Praga con la moglie Konstanze e il suo allievo Süssmayr, ospiti alla Villa Bertramka. Il 6 settembre 1791 l'opera andò in scena al Teatro Nazionale di Praga. Le cronache dell'incoronazione riportarono: «il Singspiel ebbe un successo pienamente meritato dall'autore, dal compositore e dai cantanti. Le loro Maestà lasciarono la sala visibilmente soddisfatte». In realtà non fu un grande successo e pare anche che l'imperatrice avesse dichiarato, in italiano, che era «una porcheria tedesca». Il Mozart della Clemenza è un Mozart che ricrea "l'opera seria" ed è diversissimo dalla trilogia dapontiana: questo stupì molto pubblico e critica. Lo storico mozartiano Robbins Landon ha scritto: «oggi, tuttavia, siamo giunti ad apprezzare la Clemenza di Tito come una composizione di notevole introspezione psicologica e che ci offre per lo meno un'ora della più grande musica che Mozart abbia mai potuto scrivere. Quanto basta per donarle l'immortalità».

Olivetti. Una bella società

La lunga parabola della Olivetti, che celebra nel corso del 2008 il centenario dalla fondazione, non ripercorre solo le vicende della civiltà industriale, ma mette in scena il sorgere e il declino di un sogno - coltivato per più di un secolo - sulla capacità dell'industria di essere non solamente un modo razionale ed efficiente per produrre oggetti e beni di consumo, bensì di porsi quale motore e modello per la crescita e lo sviluppo della società nel suo insieme.
Nessun'altra azienda, in nessun Paese del mondo, ha saputo interpretare meglio della Olivetti l'essenza positiva e ottimista di tale ambizione. E' questa unicità che la mostra cerca di mettere in luce, sin dal titolo scelto: una bella società.
L'articolata ricchezza dell'universo Olivetti autorizza i più diversi percorsi di analisi: le scelte etiche, la morale sociale, il design, l'organizzazione industriale, le strategie di comunicazione, le prospettive politiche, il ruolo degli intellettuali, il valore dell'arte, la ricerca tecnologica, l'elaborazione di nuovi linguaggi, il fine ultimo della comunità. Ciascuno di questi approcci meriterebbe una esposizione esaustiva, frutto di una approfondita ricerca.
Ciò che però ci pare oggi trovare una nuova attualità è la capacità dimostrata dalla Olivetti di costruire una visione d'insieme, un vero e proprio paesaggio della modernità.
La mostra propone una serie di campionature emblematiche di temi innovativi scelti fra i vari settori d'intervento della Società e concentra nel cuore del percorso una sorta di dizionario enciclopedico di tutte le esperienze che hanno caratterizzato la produzione di un'azienda non certo limitatasi alle macchine per ufficio.
La grafica come l'architettura, il design come l'urbanistica, la pubblicistica come la letteratura, il cinema industriale come gli allestimenti, i negozi come la tipografia verranno esaminati non tanto nei loro singoli aspetti disciplinari ma come tante facce interrelate di una moderna forma di civiltà dell'immagine.